Mirny Mine ifrågasätter det mänskliga varandet – videopremiär på HYMN

Pressfoto – Foto Ina Samuelsson

Gotlands svar på Chelsea Wolfe är tillbaka! Kommande Mirny Mine-album har delats upp i en svensk och en engelsk del och kommer att släppas som två EP:s på samma dag. En av de svenska låtarna, orgel-burna ”Döda solen”, har idag videopremiär på HYMN. Madeleine Bergquist tog tillfället i akt att kolla läget med artisten.

Berätta om singeln ”Döda solen” och hur titeln ska tolkas!

– Låten är ett slags fuck you från jorden som totalt tröttnat på människan, förlorat alla krafter, och beskriver vad som kommer ske om denna miljöförstöring och vårt sätt att leva fortskrider. Låten avslutas med att jorden sjunger ”Ni kommer döda solen”- en metafor för den yttersta undergången.

”Låten avslutas med att jorden sjunger ”Ni kommer döda solen”- en metafor för den yttersta undergången”

Låten kommer med en väldigt snygg video, gjord av Anders Hellman. Kan du säga något om tanken bakom den?

– Jag skickade några filmklipp jag gjort på abstrakta flytande färger, eld, och porträtt av människor med en slags apatisk utstrålning. Sen fick Anders fria händer att tolka låten, och hur videon skulle se ut. Han har även lagt till material som han har filmat och animationer. Jag tycker att han har gjort en fantastisk tolkning som förstärker låten, med naturbilder som blandas med en slags apokalyptisk känsla.

Pressfoto – Foto Ina Samuelsson

Det är så himla coolt att Merit Hemmingson medverkar på singeln – hur fick du till detta samarbete och vad tycker du att hennes orgelspel adderade till låten?

– Gotland är litet så jag har lärt känna Merit genom olika sammanhang här på ön. Jag läser en dikt på hennes senaste EP,  det kändes naturligt att fråga om hon ville lägga lite orgel på ”Döda solen”, och det är fint att vi är med på varandras låtar. För mig står hennes orgel för det friska och orörda i naturen. Det har nog också med hennes lugn och jämtländska bakgrund att göra. Jag ser Merit och hennes sound på låten som ett slags skogsväsen som virvlar fram med en enorm kraft och total träffsäkerhet.

Du har valt att dela upp albumet i en svensk och en engelsk del och släppa det som två EP:s – hur kommer det sig att du valde detta lite udda utgivningssätt?

– Jag har arbetat med de här låtarna under olika perioder de senaste åren, vilket har gjort att det blivit lite olika sound och stil. Två låtar är skrivna i Tyskland, några är inspelade hemma i mitt vardagsrum, och några i studio. Samt att hälften av låtarna är på svenska. Så det kändes spretigt att få ihop allt på samma album. Det blev mer sammanhållande och en bättre helhet med de två separata EP. De hänger ändå ihop och speglar varandra med essensen att de handlar om ett slags ifrågasättande till människans varande.

”Jag har arbetat med de här låtarna under olika perioder de senaste åren, vilket har gjort att det blivit lite olika sound och stil”

Hur skiljer sig det nya materialet, rent musikaliskt, från din debut?

– På förra albumet styrde och gjorde jag det mesta själv. Denna gång har jag medvetet valt att plocka in andra musiker och röster som berikar musiken. Jag har också samarbetet med Fredrik Larsson som har skrivit en del av musiken och producerat tillsammans med mig. Det har gjort att låtarna har ett tydligare arr, och är inte riktigt lika monotona som på The Other Part.

Vad händer annars framöver?

– Nu planerar vi spelningar mot hösten i samband med EP-släpp. Till att börja med blir det nog i en ruin här i Visby. Så får vi se om vi tar oss över Östersjön och besöker fastlandet.